FRIDA KAHLO Exposição resultante da recriação da sua obra




Estudo da obra da artista plástica FRIDA KAHLO





"Nascida a 6 de julho de 1907 em Coyoacan, México, filha do famoso fotógrafo judeu-alemão Guillermo Kahlo e de Matilde Calderon y Gonzales, mestiça, Frida sempre foi apaixonada pela cultura do seu país e adorava tudo que remetesse às tradições mexicanas. Fato que ela sempre fazia questão de demonstrar na sua maneira de vestir e no seu trabalho ao incluir elementos da cultura popular."


"Em 1938, Fria Kahlo conhece André Breton, escritor, poeta e famoso teórico do surrealismo, que se encanta pela sua obra e lhe apresenta Julian Levy, colecionador e dono de uma galeria em Nova York, responsável por organizar a primeira exposição individual de Frida, realizada em 1939.

A exposição foi um sucesso absoluto e foi o início para a realização de exposições em Paris onde conheceu grandes artistas como Pablo Picasso, Kandinsky, Marcel Duchamp, Paul Eluard e Max Ernst. Frida foi a primeira pintora mexicana a ter um de seus quadros expostos no Museu do Louvre, mas foi apenas em 1953, um ano antes de sua morte, que ela consegue realizar uma exposição das suas obras na Cidade do México".


        



                                                                               
  




VIVA LA VIDA
                                         
O grupo musical COLDPLAY, homenageou a artista com esta música.


Podemos saber mais, sobre a vida e obra desta artista, consultando os links abaixo.


http://vivianeguimaraes.files.wordpress.com/2010/11/frida-khalo-casa-azul.jpg


colocando no google - vida e obra de Frida Kalo- imagens- encontramos muita informação interessante.




Resultado do ato recreativo da obra da artista,  pela turma do 6º C 






A obra recriada pelos alunos, explorando a exuberância da cor e da forma, tão presentes na obra da artista.

















VIVER O S. JOÃO 2012


S. João, S. João dá cá um balão para eu ir bailar!!!

Assim, nasceu a nossa cascata de S. João para todos animar!!!

Com a colaboração daqueles que já fazem parte desta "pequena família artística", foi possível criar um ambiente mais caloroso, animado e super, SUPER divertido.................na nossa escola.












SINFONIA DAS CORES

“RECRIANDO DAVID GERSTEIN”




ARTE PÚBLICA NA ESCOLA




SINFONIA DAS CORES



    David Gerstein

Começou como um pintor figurativo e ilustrador de livros infantis. Nos últimos anos Gerstein, desenvolveu um estilo de arte caracterizada pela cor arrojada e aço recortado, de várias camadas, o que poderá ser definido por "esculturas de parede". O seu trabalho tem sido exibido em museus e por todo o mundo em lugares públicos e diferentes galerias. É um artista Isrealista que trabalha na linha de fronteira entre a pintura e a escultura. Muitos dos seus trabalhos aparecem em outdoors enormes, com imagens que visam chamar a atenção e com uma mensagem que envolve os afetos. As suas pinturas figurativas, com um estilo pessoal, livre, acessível ao homem de rua, são comparadas pelo artista, como a uma obra literária, cuja grandeza está nos seus diversos níveis, para que possa ser apreciada tanto como uma história, ou como, numa "leitura mais profunda".



Mais informação com interesse pode ser consultada em:

                                                        http://www.davidgerstein.com/






David Gerstein é considerado um dos artistas mais criativos e inovadores no mundo de hoje.

A COR DOS SONS "Recriando David Gerstein"







A COR DOS SONS










Recriando David Gerstein



ARTE PÚBLICA


Os alunos da escola Gomes Teixeira convidam a visitar o trabalho resultante da recriação da obra plástica do artista David Gerstein, na disciplina de EVT e no Projeto Transformar/Inovar sob o tema PRIMAVERA 2012.


Exposição/Instalação patente no espaço público da nossa escola, espaço verde virado para a rua do Campo Alegre. Esta explosão de cores pretende presentear toda a comunidade escolar bem como o público em geral que pela nossa escola passa

David Gerstein

1944 Nascido em Jerusalém

1965-66 Estudou na Academia Bezalel, Jerusalém

1966-68 Estudou na Ecole des Beaux Suprieure Arts, Paris

1968-70 Estudou na Liga dos Estudantes Arts, New York

1973-74 Pós graduação na Escola St. Martin of Art, de Londres

1971-85 professor da Academia Bezalel, Jerusalém




                                               





". Gerstein procura fazer declarações sobre o mundo e a vida, inter e intra-relações e interações, com o meio ambiente, e menos sobre declarações relativas a linguagem da arte, por si só. Gerstein pintou as lembranças do seu passado, como a sua mãe a andar de bicicleta, ou uma pintura da infância dele e de seu irmão. Entre as suas principais inspirações foi o trabalho de Hanoch Levin, referência obrigatória no panorama teatral e literário de Israel, reconhecido mundialmente como um dos artistas mais inquietantes da literatura e da cena contemporâneas, que apresentou vaidades da vida em uma veia da ironia cómica. Gerstein aspirava a fazer o mesmo na pintura


Conceito artístico

David Gerstein aspirava a criar arte, que iria falar com o mundo da arte, permanecendo acessível ao homem na rua. Seu foco figurativo ao invés de arte conceitual era, entre outras considerações, o resultado do desejo de se comunicar facilmente com o espectador e compartilhar com ele os pensamentos do artista. O uso ousado de cor, que era relativamente excepcional e, de fato, se tornou sinônimo de seu trabalho, veio de um desejo de "copiar a natureza". Gerstein explicou que, assim como o fruto colorido ou flor na natureza atrai insetos, assim, também, o seu trabalho foi concebido para ser atraente para o observador. E como o fruto é não apenas um objeto de atração, mas é também uma fonte de vitaminas, assim, também, as suas obras contêm valor acrescentado. "Eu expressamente lido com imagens do consumismo e do fascínio da cor como estratégica". A obra "Mania Shoe", retratando ummulher cujo cabelo é composto de sapatos, é colorido, mas expressa a crítica ao consumismoocidental

























Toda esta explosão de cor e formas, serviu de motivação aos alunos para o ato criativo, o qual possibilitou formas de partilha de emoções e de muito prazer no fazer.



Uma das finalidades do Projeto Transformar Inovar, é incutir nos jovens, capacidades criativas de resoluções para problemas que se lhes coloquem, reaproveitando o mais possível materiais supostamente inúteis, em ideias e projetos inovadores. E assim ,os alunos criaram a partir dos materiais mais improváveis....... estas belas BORBOLETAS para decorarem os espaços exteriores da nossa escola dando-lhes mais cor e alegria.






                                          Alguns materiais que foram reutilizados/transformados